Teatro "Ni en broma" de Xavi Morató

Vuelve el espectáculo que te hará reír y reflexionar sobre la hipocresía y los límites del humor. Es un hecho que los teatros están llenos de actuaciones de monologuistas, y muchos se preguntarán... ¿era necesario hacer un espectáculo sobre un monologuista? Sí, porque las vicisitudes entre un monologuista loco y una política aspirante a alcaldesa nos permiten tratar con mucho humor y malicia temas muy actuales. La obra habla de temas tan actuales como los límites del humor, la cultura de la cancelación, la autocensura y la hipocresía que rodea la política y la sociedad misma. El mismo autor, Xavi Morató, dice: "¿Nos hemos vuelto demasiado puritanos? ¿O es que antes éramos bestias sin consideración hacia los sentimientos de los demás y por fin hemos puesto las cosas en su lugar?" La obra presenta un combate teatral entre un monologuista que hace un espectáculo tan divertido como incorrecto y una política progresista que defiende la libertad de expresión en todos los casos menos en este. La polémica está servida. Y la comedia también. Sinopsis: "Ni en broma" es un Pigmalión moderno. La aspirante a alcaldesa Jana, en un arranque por atacar a su rival político, vuelve a contratar a Humber, un humorista cancelado conocido por sus monólogos incómodos que traspasan todos los límites del humor, la corrección y la autocensura. Jana tendrá pocas horas para desconstruir el personaje y convencerlo para que cambie un discurso que ofende todas las sensibilidades colectivas. Sin embargo, Humber no cederá fácilmente y también querrá "liberarla" de las restricciones sociales y políticas. Esta obra contrasta dos extremos en la forma de ver el mundo: una política que debe seguir las normas de la corrección y la autocensura, y un monologuista que se mueve fuera de los límites de la aceptabilidad social. Ambos necesitan cautivar a su público, pero con métodos y objetivos opuestos. La tensión entre "quedar bien" y "decir la verdad sin filtros" planteará cuestiones profundas sobre la libertad de expresión, el humor como vehículo para la verdad y las concesiones personales que hacemos para encajar en los mandatos sociales o políticos. Edad recomendada: a partir de 14 años. Ficha artística: Texto: Xavi Morató. Reparto: Jordi Díaz y Nesa Vidaurrázaga. Dirección: Jofre Borràs. Espacio escénico y escenografía: Joan Segura. Iluminación: Jordi Ventosa. Espacio sonoro: Joan Gil. Vestuario: Teresa Navarro. Caracterización: Júlia Ramírez.